Die Coronakrise hat die Theater dazu veranlasst, darstellende Künste auf neuen Plattformen zu entwickeln, und neue, lohnende Kooperationen ermöglicht. Dunkle Zuschauerräume, die voraussichtlich noch lange Zeit dunkel blieben. Das ist die Realität für die Theater des Landes infolge der Schließung durch Corona.

Aber es gibt nichts, was so dunkel ist, dass man nirgendwo einen Lichtblitz sehen kann. Denn mit Schließungen und leeren Zuschauerräumen sind die Theater gezwungen, unters Volk zu gehen und alternative Lösungen zu finden. Dieses wurde in Theater an mehreren Orten im Land getan.

Im BaggårdTeatret in Svendborg wurden Wandervorführungen erstellt, bei denen das Publikum, das beispielsweise in den Svanninge Bjergen bei Faaborg spazieren geht, und die Aufführung über eine App erleben kann. Währenddessen werden die Zuschauer von Schauspielern wie Sonja Richter und Pilou Asbæk an die Spielplätze geführt.

Theaterdirektor im BaggårdTeatret Jakob Engmann am Hafen von Svendborg, wo die sogenannte unsichtbare Walking-Performance „Sundets stilhed“ (Die Stille des Geräusches) beginnt.

Am Teater Republique in København wurde während der Coronakrise ein virtuelles Theater in den sozialen Medien entwickelt, in dem unter anderem Schriftsteller und Schauspieler in Zusammenarbeit in einer Art Coronatagebuch-Performance zum Leben erweckt wurden. „Es hat uns Blut lecken lassen, um noch mehr auf völlig neuen, kreativen Weisen zu denken“, sagt der Chef-Dramatiker und Kurator des Teaters Republique, Rikke Hedeager und fährt fort: „Jetzt haben wir aus dem ersten Projekt gelernt, bei dem es wirklich nur darum ging, etwas Theater zu spielen. Jetzt wollen wir uns auf eine noch bessere Ton- und Bildqualität konzentrieren. Das Theater ist bereits dabei, ein neues digitales Projekt aufzubauen.“

Und sie sind bei weitem nicht die Einzigen, die die Erfahrung während der Lockdowns genutzt haben, um auf völlig neue Art und Weise zu kommunizieren – und nicht zuletzt zu überleben.

Der Sänger mit dem Künstlernamen Bisse, der mit dem Lied „Is-tid“ (Eiszeit) an „Coronamonologerne“ teilnimmt.

Viele haben nicht nur digital gedacht, sondern auch die Augen für die Zusammenarbeit geöffnet. Weil es sich um zwei Theater handelt, die ungefähr die gleiche Leistung erbringen, bietet es völlig neue Möglichkeiten, über den Bühnenrand hinauszukommen. Sie haben gute Erfahrungen damit in den Momentum-Theatern in Odense und Sort/Hvid in København gemacht, indem sie dieses Jahr eng zusammengearbeitet haben.

„Wenn zwei Theater zusammengelegt werden, erhalten sie einen Produktionsapparat, der erheblich größer ist. Sie können mehr Dinge tun und Zugang zu mehr Szenen erhalten, um die darstellenden Künste zu präsentieren. Wir konnten größere darstellende Künste mehr Publikum bieten und mehr Spielorte im Land gewinnen“, sagt Mikkel A. Kongstad, der für die Kommunikation beim Teater Momemtum in Odense verantwortlich ist.

Es besteht die Tendenz, dass sich die Menschen als Reaktion auf die zunehmenden und komplexeren Anforderungen und Erwartungen an kulturelle Erfahrungen stärker vereinen. „Theater arbeiten in verschiedenen Arten der Zusammenarbeit auch zwischen den Kommunen zusammen, um die Herausforderungen anzugehen“, sagt der promovierte Søren Friis Møller, der im Management im Bereich Kultur und externer Dozent bei CBS ist.

Eine der Vorstellungen, bei denen die Theater Momentum und Sort/Hvid zusammengearbeitet haben, ist die Performance ZERO. In der Koproduktion zwischen mehreren Theatern sowie zwischen einem Filmregisseur und einem Bühnenbildner wurde die Aufführung gleichzeitig für mehrere Theaterbühnen und gleichzeitig digital gespielt. „Bis wir geschlossen haben, war das digitale Theaterprojekt als Ergänzung zum Theatererlebnis auf der Bühne gedacht. Wenn wir jedoch noch nicht einmal eine Premiere geben können, wird das digitale Theater möglicherweise in erster Linie zum Theatererlebnis selbst“, sagt Mikkel A. Kongstad, Kommunikationsmanager für das Momemtum in Odense.

Das Künstlerkollektiv „The Other Eye of The Tiger“ (Das andere Auge des Tigers), das unter anderem aus dem Schauspieler Morten Hee Andersen besteht, hat in Zusammenarbeit mit drei Forschern die Performance ZERO geschaffen.

„Das neue Denken ist da, um zu bleiben“, sagt Søren Friis Møller und fügt an: „Es ist ein Trend, von dem wir noch viel mehr sehen werden. Es ist die Antwort der Theater auf den Mangel an Unterstützung. Sie legen das Geld zusammen, damit sie gemeinsam größere Stücke produzieren und mehr Publikum anziehen können. Für viele ist die Coronakrise kein kleines Problem, und hier sind die Theater keine Ausnahme.“

Dennoch sieht Mikkel A. Kongstad in der Krisensituation eine Hilfe, um herauszufinden, wie die dänische Theaterkultur wiederhergestellt werden kann. „Wir haben viel über die Alternative zum Theater nachgedacht und nach etwas Geld gesucht, um ein digitales Theatererlebnis zu schaffen. Wir haben Theater zu einem digitalen Erlebnis entwickelt, damit es die Einzigartigkeit und Magie eines Theatererlebnisses widerspiegelt.“

Obwohl die Theater kreative digitale Lösungen gefunden haben, freuen sie sich darauf, ihre Türen bald wieder öffnen und Menschen einladen zu können. „Ich hoffe, dass das Theater der Zukunft das ist, was wir in der Zeit vor unserer Schließung gesehen haben. Hier war es intim und präsent, und die Menschen sind jetzt hungriger danach als je zuvor“, sagt Momentum-Kommunikationsmanager Mikkel A. Kongstad.

Er hofft, dass die digitalen Lösungen eine Werbung für die etablierten und physischen Vorstellungen werden. Der Theaterdirektor von BaggårdTeatret, Jakob Engmann, ist ebenfalls optimistisch, wenn es darum geht, die Leute wieder auf die Theatersitze zu bringen. Dieses ist teilweise darauf zurückzuführen, dass das Publikum die Tickets für die ausgefallenen Herbstvorstellungen zum Abschluss überwiegend behalten haben. „Wir hatten einen durchschlagenden Ausverkauf bei reduzierter Besucherzahl, weil wir nicht so viele Sitze besetzen durften,“ sagt er und betont: „Wir sind emotional bewegt, zusammen mit anderen Menschen intellektuell stimuliert zu werden, und das Theater kann etwas ganz Besonderes tun.“

„Aber wenn die Coronakrise abgeklungen ist und das Leben wieder eröffnet wird, werden die Theater vor einer Herausforderung stehen“, prognostiziert der Lektor und Theaterberater Søren Friis Møller. Viele Aufführungen wurden ohne Bezahlung angeboten, und es kann eine Herausforderung sein, diesen Service wieder zurückzusetzen.

„Nach einer Zeit, in der die darstellenden Künste kostenlos zur Verfügung gestellt wurden, muss dann irgendwo eine Zahlungsmauer eingerichtet werden, und dieses wird die große Herausforderung des nächsten Jahres sein“, schließt Søren Friis Møller.

Quelle: Danmarks Radio – übersetzt und bearbeitet von

Günter Schwarz – 03.01.2021

Fotos: Teater Momentum / Teater Sort/Hvid